Je vous en parlais ici, j'exerce à présent le plus beau métier du monde (enfin, cela dépend des jours...). Je viens en effet de clôturer ma première année en tant qu'enseignant à l'école Studio M de Toulouse. J'y enseigne le storyboard (j'y reviendrai bientôt), ainsi que le logiciel After Effects.
Même si les étudiants concernés sont en section 3D et sont spécialisés dans l'utilisation de logiciels purs 3D, After Effects, logiciel d'animation d'effets, permet de créer beaucoup d'éléments, d'ambiances, et de séquences en utilisant un environnement 3D à partir d'éléments 2D, ce qui permet des gains de temps considérables. Les domaines concernés peuvent être les génériques TV, les spots de publicités, les logos animés, les films d'animation, les identités graphiques de toute sorte. Pour mieux se représenter ce que cela peut donner, ma démo professionnelle est par ici.
Les capacités nécessaires pour bien utiliser ce logiciel sont technicité et créativité (comme tout logiciel de création visuelle), l'utilisateur doit concilier un savoir-faire technique (savoir travailler rapidement par le développement de réflexes d'utilisations d'outils et d'effets, et d'une méthodologie efficace) et une patte artistique, une sensibilité lui permettant de livrer des univers cohérents et attirants (j'insiste beaucoup sur l'aspect "magicien" que l'étudiant doit savoir entretenir, vis a vis d'une future équipe de travail, un directeur artistique, ou directement avec un chef d'entreprise ou un commercial se situant parfois très loin de considérations artistiques).
Voici un aperçu en images fixes, des différents exemples d'exercices auxquels les étudiants en 2ème et 3ème année de 3D ont du se confronter :







